شاركت المغنية والممثلة المعروفة إيلا أرون آراءها حول أهمية الأصالة الثقافية في حوار أجري مع «إي تي إيدج إنسايتس» هذا الشهر. وتعرف هذه الفنانة بدمج تقاليد الشعب الراجستاني مع التعبيرات المعاصرة، وقد أكدت أن الارتباط بالأصول يمكن المؤدين من التواصل مع أجيال مختلفة. وذكرت أرون، التي نشأت منغمسة في موسيقى الشعب بمدينة جودبور، أن تعرضها المبكر للغناء الجماعي خلال المهرجانات شكل مسيرتها الفنية، وفق ما أوردته الصحيفة.
وأوضحت أرون للجهة الناشرة أن جميع أشكال الموسيقى تنبع من الأنماط الشعبية التي جعلتها محوراً أساسياً لعملها على مدار عقود. وأشارت إلى أن التكنولوجيا ساعدت الفن الشعبي على الوصول إلى جمهور دولي دون المساس بجوهره الأساسي، وقالت حرفياً: «لا يمكن للفن الشعبي الهندي أن يندثر أبداً، سواء كانت هناك تكنولوجيا أم لا. بل إن التكنولوجيا جعلته عالمياً». وتأتي وجهات نظرها في ظل اتجاه المبدعين الهنود المتزايد نحو دمج عناصر التراث مع تقنيات الإنتاج الحديثة لاستقطاب الشباب على منصات OTT ومواقع التواصل. وقد عزز هذا الأسلوب من مدى انتشارها، إذ حقق ألبوم تعاوني حديث لها ملايين المشاهدات حول العالم.
وأفادت «إي تي إيدج إنسايتس» بأن أرون تعتبر العزلة والحاجة محركين للإبداع، مستلهمة ذلك من تربيتها في أسرة متوسطة الحال وتكيفها مع الظروف المتغيرة. ودعت الأجيال الشابة إلى المشاركة الفعالة في المهرجانات التقليدية وحفلات الزواج، التي تعد خزانات حية للمعرفة الشعبية. وأوضحت أن هذا الانغماس يقاوم ميل بعض الشباب إلى تفضيل الوسائل السهلة مثل عروض الدي جي على العروض التقليدية المطولة. وتتفق تصريحاتها مع دعوة عامة لاستمرار الثقافة في ظل التغيرات الاجتماعية السريعة.
وكشف تحليل أجراه «مينت» لبيانات المزادات عن ارتفاع حجم معاملات سوق الفن الهندي بنسبة 87 في المائة ليصل إلى 3041 كرور روبية خلال عام 2025، مدفوعاً بشكل أساسي بالأعمال الحديثة والمعاصرة التي تدمج في كثير من الأحيان تأثيرات شعبية. وارتفعت مبيعات الفن الحديث بنسبة إضافية بلغت 43.7 في المائة خلال النصف الأول من عام 2026، بحسب منصة Asign.art، رغم أن النمو جاء أكثر من ارتفاع الأسعار وليس من زيادة عدد الصفقات. وتعكس هذه الأرقام الاهتمام التجاري المتزايد بالأعمال المستوحاة من التراث، وهو اتجاه ساهمت أرون في نشره من خلال أسلوبها الخاص وتعاوناتها. ويؤكد تركيز السوق على الأسماء الراسخة على القيمة التي تولى للجذور الأصيلة في قطاع يشهد تطوراً مستمراً.
وتطرقت أرون إلى أدوارها التمثيلية في أعمال مثل «آريا 3» و«هادي»، حيث عادت إلى أجواء راجستانية بأساليب معاصرة، كما أشار التقرير. كما قدمت صوتها لأناشيد مثل أنشودة «راجستان رويالز»، ليمتد طابع الشعب إلى مجال الترفيه الرياضي. ودافعت الفنانة طوال مسيرتها عن أزياء النول اليدوي والحلي التقليدية باعتبارها جزءاً من الهوية وليست مجرد صيحات عابرة. وتسرد مذكراتها هذه التجارب، معززة فكرة التمسك بالأرضية الصلبة.
وبحسب مراقبين في القطاع استشهد بهم في تقارير ذات صلة، فإن الفنون الشعبية تسهم مساهمة كبيرة في السياحة الثقافية والاقتصادات المحلية في راجستان وأوتار براديش، رغم أن الأرقام الإجمالية على المستوى الوطني لا تزال قيد البحث من قبل هيئات مثل وزارة الثقافة. وتجسد أعمال أرون مثالاً ناجحاً للتكيف، إذ تواصل تقديم العروض في العقد السابع من عمرها دون التخلي عن «البيندي» المميزة والإكسسوارات الفضية التي ألهمت انتشار المظهر التقليدي على نطاق أوسع. ونصحت المؤدية بأن يدرك الفنانون غايتهم ويسعوا إليها بإخلاص، بحيث يظل التراث مصدر إلهام للابتكار لا أن يخضع له تماماً.
